Antikes japanisches Katana-Schwert, signiert Kojima Katsumasa, mit Eisen-Landschafts-Tsuba

• Signatur (Mei): 濃州関住小島勝正作 Nōshū Seki-jū Kojima Katsumasa-saku (omote) / Ura: nashi (unsignierte Rückseite)
• Schwertschmied: Kojima Katsumasa (Seki, Präfektur Gifu)
• Schule / Tradition: Nōshū Seki-Tradition (Mino-den-Linie)
• Periode / Provinz: Gendaitō — datiert Heisei 22 (13. April 2010) / Nōshū (Provinz Mino, heutige Präfektur Gifu)
• Montierung: Koshirae im Epochenstil — schwarz urushi-lackierte saya, Eisen-sansui-zu maru-gata tsuba mit Einlage, vergoldete ryū menuki, drachengravierte fuchi-kashira
• Klingenlänge (Nagasa): 66,7 cm
• Krümmung (Sori): 1,5 cm
• Mekugi-ana: 1
• Gesamtlänge (mit saya): 104,2 cm
• Klingengewicht: 737 g
• Motohaba (Basisbreite): 3,1 cm
• Sakihaba (Spitzenbreite): 2,1 cm
• Motokasane (Basisdicke): 0,7 cm
• Sakikasane (Spitzendicke): 0,5 cm
• Form: Shinogi-zukuri, iori-mune, chu-kissaki

Dieses Gendaitō-Katana von Kojima Katsumasa aus Seki, Präfektur Gifu, ist ein hervorragendes Beispiel der lebendigen Mino-Tradition — eine in Heisei 22 (2010) geschmiedete Klinge eines Schmieds, der in einer der historisch bedeutsamsten Schwertproduktionsregionen Japans arbeitet. Mit 66,7 cm nagasa und einem verfeinerten sori von 1,5 cm sind die Proportionen klassisch und wohl ausgewogen: ein funktionales, ausbalanciertes Schneideschwert mit der klaren Geometrie, die vollendete moderne Arbeit in der Nōshū-Tradition auszeichnet.

Die Klinge präsentiert sich in shinogi-zukuri mit iori-mune (Grat-Rücken) und einem chu-kissaki von kontrollierter, eleganter Form. Entlang der Schneide betrachtet, verläuft der hamon als feines, relativ enges Muster über die gesamte Länge — im Rhythmus konsistent, gut an der Schneide verankert und das aktive nie offenbarend, das für sorgfältige Differentialhärtung charakteristisch ist. Der kissaki trägt ein sauberes boshi mit kontrolliertem Rücklauf, die Spitze endet präzise. Das jihada ist eng und gut bearbeitet, was die kontrollierte Schmiedetechnik widerspiegelt, die man von einem in traditionellen Methoden ausgebildeten Seki-Schmied erwartet. Der Gesamtzustand des Stahls ist ausgezeichnet — eine frisch polierte Oberfläche, die die Klinge von ihrer besten Seite zeigt.

Was dieses Katana auszeichnet, ist sein nakago (Angel): Das mei ist in kinzōgan — goldingelegierte Schrift — gearbeitet, die über die gesamte Länge der Angelfläche verläuft. Diese Technik, bei der die Signatur des Schmieds in Edelmetall eingelegt statt einfach in den Stahl gemeißelt wird, hebt den nakago von einer funktionalen Oberfläche zu einem Kunstwerk an sich. Ein einziges mekugi-ana ist sauber platziert. Die Patina des nakago ist natürlich und authentisch und kontrastiert wunderschön mit der glänzenden Klinge über dem habaki.

Ein von einem lebenden Meister in der Tradition von Seki geschmiedetes Schwert — einer Stadt, deren Schmiede sechs Jahrhunderte lang Japans Samurai belieferten — mit koshirae von bemerkenswertem künstlerischem Anspruch. Dies ist ein Stück für den Sammler, der versteht, dass gendaitō auf ihrem Höhepunkt ihren antiken Vorgängern nicht unterlegen sind, sondern eine Fortsetzung einer ununterbrochenen Linie darstellen.

Koshirae Details

Das für diese Klinge zusammengestellte koshirae ist außergewöhnlich — keine generische Montierung, sondern ein sorgfältig komponiertes Ensemble, dessen künstlerisches Programm sich um ein einziges Thema dreht: das Drama der natürlichen Welt, dargestellt in Eisen, Gold und Lack.

Das tsuba ist eine maru-gata (runde) Eisenplatte von erheblichem Gewicht und Präsenz, auf beiden Seiten in kebori und Einlage mit einer kontinuierlichen sansui-zu (Berg-Wasser-Landschaft) Komposition gearbeitet. Die Vorderseite zeigt Berge in Flachrelief über einem gewundenen Fluss; kleine Vögel im Flug — ihre Flügel in Gold oder Silber nunome Einlage hervorgehoben — überqueren das untere Feld. Die Rückseite vertieft die Erzählung: ein mikazuki (Halbmond) in Silbereinlage hängt im oberen Feld über einem Kiefernbaum mit goldenem Laub; darunter sitzt eine rustikale Reetstruktur neben stillem Wasser und runden Felsen, verstreutes Gold hirazōgan punktiert den Grund. Der Gesamteffekt ist eine Nachtlandschaft — Mond, Kiefer, Unterkunft, Fluss — mit der Sparsamkeit und Andeutung japanischer Tuschmalerei, übertragen in Eisen. Dies ist tsuba-Fertigung als Haiku.

Das tsuka (Griff) ist in reichem braunem Seidengeflecht über weißem samegawa (Rochenhaut) im traditionellen hishimaki Rautenmuster gewickelt. Die menuki sind der visuelle Mittelpunkt des Griffs: kühne, dreidimensionale ryū (Drachen) Figuren aus vergoldetem Metall gegossen, jede mit sichtbaren Schuppendetails, Hörnern und gewundener Form dargestellt. Vier menuki sind vorhanden — zwei auf jeder Seite — was einen Griff schafft, der lebendig in der Hand wirkt. Das fuchi (Kragen an der Griff-Basis) zeigt passende gravierte Drachen- und Rankendekoration in einem dunklen Metall, das das Ensemble zusammenfügt.

Die saya (Scheide) ist in glänzendem kuro urushi (schwarzem Lack) vollendet und zeigt die würdige, zurückhaltende Ästhetik, die dem Gesamtcharakter des Schwertes angemessen ist. Ein dunkel-olivgrünes sageo (Hängekord) aus gewebter Seide ist vorhanden. Das habaki ist eine zweiteilige futakouchi Konstruktion mit gravierter Drachen- und Rankendekoration — dasselbe Motiv, das durch fuchi und menuki läuft — und bietet elegante Kontinuität von Klinge zu Montierung. Die Gesamtkomposition des koshirae, von der Landschafts-tsuba bis zur Drachen-Hardware, spiegelt echte künstlerische Absicht wider: ein Schwert, das für jemanden ausgestattet wurde, der verstand, was er in Auftrag gab.

Biografie des Schmieds

Kojima Katsumasa (小島勝正) ist ein registrierter Schwertschmied, der in Seki City, Präfektur Gifu, arbeitet — im Herzen der alten Nōshū-Schwertfertigungstradition. Das datierte mei auf dieser Klinge setzt ihre Fertigstellung auf den 13. April 2010 (Heisei 22), eine Periode, in der eine kleine, aber engagierte Gemeinschaft von gendaitō-Schmieden weiterhin mit traditionellem tamahagane und bewährten Methoden schmiedete und das Handwerk in direkter Kontinuität mit der historischen Mino-Tradition aufrechterhielt.

Seki-Schmiede tragen das Erbe des Nōshū-den (Mino-Tradition), einer der Gokaden — der fünf großen Schwertfertigungslinien Japans. In dieser Tradition zu arbeiten bedeutet, Klingen zu schmieden, die durch ein enges, verfeinertes jihada und einen präzisen, gut disziplinierten hamon charakterisiert sind: Qualitäten, die in Katsumasas Arbeit hier evident sind. Das kinzōgan mei — goldingelegierte Signatur — spricht von einem Schmied, der für ein Stück von Zeremonie und Dauerhaftigkeit beauftragt wurde, nicht anonyme Produktion.

Schulgeschichte: Die Nōshū Seki-Tradition

Seki City in der Präfektur Gifu produziert seit über 700 Jahren kontinuierlich Klingenwaffen. In der Muromachi-Periode wurden die Nōshū (Provinz Mino) Schmiede zu den bevorzugten Lieferanten der Armeen der Sengoku-Ära — Klingen wie das Seki-mono Katana wurden quer durch Japan exportiert für ihre Zuverlässigkeit, scharfe Geometrie und die charakteristische enge Körnung des Mino-Schmiedens. Die Namen Kanemoto, Kanefusa und Kaneuji wurden synonym mit praktischer Schneidexzellenz.

Das Mino-den (Mino-Tradition) ist eine der Gokaden — die fünf klassischen Schulen neben Yamashiro, Yamato, Bizen und Sōshū. Mino-Klingen zeichnen sich durch ein typisch enges itame- oder mokume-jihada aus, mit hamon, die in Mustern wie gunome, notare-gunome und dem charakteristischen sanbonsugi (Drei-Zedern) Muster verlaufen, das zum Markenzeichen der Schule wurde. Die Mino-Tradition betonte praktische Geometrie: gut proportionierte Klingen mit zuverlässigen Schneidqualitäten, die sie zur Waffe der Wahl für arbeitende Krieger machten.

Heute bleibt Seki City Japans größtes Zentrum für Besteck und Klingenproduktion — und eine Handvoll registrierter Schmiede schmieden nihonto weiterhin mit traditionellen Methoden und halten den lebendigen Faden der Nōshū-Tradition. Eine Klinge von Kojima Katsumasa, datiert und in Gold auf dem nakago signiert, ist genau das: die Tradition noch atmend, noch schneidend, noch signiert.