Antiker japanischer Katana mit Gunome Hamon und schwarzem Roiro Koshirae von Ichimune Nagamitsu

• Signatur (Mei): 一宗長光 Ichimune Nagamitsu (omote; ura unsigniert)
• Schwertschmied: Ichimune Nagamitsu — 一宗 als Künstlername, 長光 als Arbeitername
• Klassifizierung: Gendaitō — traditionell geschmiedet, wassergehärtet modernes Blatt
• Periode: Shōwa era (1926–1989)
• Japanische Registrierung (Tōroku-shō): Präfektur Kyoto Nr. 61883 — die erforderliche Besitzbescheinigung für in Japan gehaltene Schwerter
• Montierung: Kompletter katana koshirae — schwarze roiro-nuri saya, rosa Seidenseile tsuka-ito, Eisenblatt tsuba mit goldener Kiefernverzierung
• Blattlänge (Nagasa): 60,8 cm (knapp über 2 shaku)
• Krümmung (Sori): 1,5 cm (ca. 5 bu)
• Mekugi-ana: 1 — ubu nakago, nie verkürzt
• Form (Sugata): Shinogi-zukuri, iori-mune, chū-kissaki
• Jihada: Itame mit ausgeprägter fließender nagare, übergehend zu masame zum shinogi hin; ji-nie vorhanden
• Hamon: Regelmäßige gunome-midare in nioi-deki, ko-nie entlang der habuchi
• Boshi: Midare-komi mit abgerundetem Rücklauf

Ein gendaitō von Ichimune Nagamitsu, signiert 一宗長光 auf der omote, mit 60,8 cm nagasa und 1,5 cm sori. Der nakago ist ubu — originale Länge, einzelne mekugi-ana, nie verkürzt — so dass das Schwert in genau den Proportionen steht, die sein Schöpfer ihm gegeben hat.

Der hamon ist die Errungenschaft hier. Eine regelmäßige gunome-midare läuft über die gesamte Blattlänge, rundköpfige Formen mit nahezu metronomischer Gleichmäßigkeit, beginnend unmittelbar an der ha-machi ohne yakidashi und ihren Rhythmus bis zur yokote haltend. Die nioiguchi ist eng und hell, mit ko-nie entlang der habuchi angesammelt. Ton mit dieser Präzision aufzutragen und ihn durch eine Wasserhärtung zu führen, ohne dass das Muster bricht, ist das Schwierigste, das ein Schmied tut; Zögern beim yaki-ire zeigt sich sofort, und es gibt keines.

Die jihada ist ein gut geschmiedetes itame mit starker fließender nagare, laufend zu masame, wenn es den shinoji-ji erreicht. Unter Streifenlicht liest sich die Faltstruktur über dem ji als lange strömende Linien, wobei ji-nie dem Stahl Tiefe verleiht. Der boshi tritt in den chū-kissaki als midare-komi ein und wendet sich in einem abgerundeten maru zurück — durchgehend mit dem hamon, korrekt geformt, und das Erste, das wir auf einem Blatt des zwanzigsten Jahrhunderts betrachten.

Der Schliff ist solide und die hataraki sind von Ende zu Ende lesbar. Ein paar kleine Oberflächenflecken zeigen sich im ji unter intensivem Studienlicht — die Spuren eines Schwertes, das gehört und benutzt wurde, anstatt weggesperrt zu sein.

Koshirae-Details

Das Blatt ist in einem kompletten katana koshirae von bewusst zurückhaltender Ästhetik untergebracht. Die saya ist einfach schwarz roiro-nuri — tief, glänzend, undekoriert urushi — mit einer Hornkurikata und einem gewobenen taupefarbenen sageo. Keine Einlagen, keine Oberflächenstruktur, kein Schmuck: eine Montierung, die das Blatt den Raum dominieren lässt.

Das tsuba ist eine runde Eisenplatte mit patiniertem dunklem Schimmer und einer einzelnen hitsu-ana, mit goldenen Kiefernnadel-Sprays (matsuba) in aufgetragener Reliefform auf beiden Seiten. Jede Gruppe ist ein Fächer feiner ausstrahlender Linien mit einem krümmenden Stiel; auf der omote steigen sie entlang einer Kante über einem geschwungenen Band gestanzter Kreise herab, das wie ein Bach wirkt, und zwei weitere Sprays sitzen auf der ura gegenüber, so dass das Design beim Tragen des Schwertes durchgehend bleibt. Kiefer gegen Wasser ist das hamamatsu-Motiv — Strandkiefer, ein Symbol der Ausdauer. Die Dekoration hart zu einer Feldecke gedrückt ist eine selbstbewusste kompositorische Wahl, keine ökonomische.

Das tsuka ist mit rosa Seidenwicklung ito in hineri-maki über vollen Paneelen aus weißem same mit großen, klar definierten Knoten umwickelt. Das verblasste Mauve-Rosa gegen cremefarbene Rochenhaut und dunkle Beschläge ist eine ungewöhnliche und wirklich schöne Paarung. Vergoldete menuki sitzen unter den Kreuzungen des ito, halb verborgen wie beabsichtigt. Das fuchi trägt einen fein gravierten geometrischen Untergrund unter einem Perlenrand; das kashira zeigt geschnitzte Rankenwerke unter dunkler Patina. Beide tragen ehrlich.

Der Schwertschmied: Ichimune Nagamitsu 一宗長光

Die mei ist in vier Zeichen auf der omote in einer selbstbewussten, feinen gemeißelten Hand geschnitten: 一宗 (Ichimune) als Künstlername, 長光 (Nagamitsu) als Arbeitername. Die ura bleibt leer — kein Datum, keine Provinz — was unter Shōwa-Schmieden, die unter einem persönlichen gō unterzeichnen, übliche Praxis ist.

Nagamitsu war ein Name, der während der Shōwa era von mehreren verschiedenen Schmieden getragen wurde, jeweils unter seinem eigenen Künstlernamen arbeitend. Der bekannteste ist Ichihara Nagamitsu aus Okayama, der 一龍子長光 (Ichiryūshi) unterzeichnete und Armeebestätigung hielt. Ichimune ist eine separate Hand, und die Unterscheidung ist wichtig beim korrekten Lesen einer Shōwa 長光 mei.

Der Name selbst ist eine bewusste Hommage. 長光 gehörte dem Kamakura-Meister Osafune, Sohn von Mitsutada, dessen Daihannya Nagamitsu ein Nationalschatz ist — ein Name, den ein moderner Schmied als Absichtserklärung übernimmt, nicht als Abstammung. Was dieses Blatt aus eigener Kraft zeigt, ist disziplinierte Schmiedekunst, eine kontrollierte Härtung und keinerlei Abkürzungen dort, wo sie am leichtesten gewesen wären.

Authentifizierung

Wir haben dieses Blatt direkt untersucht. Es ist ein echter gendaitō — handgeschmiedet, gefaltet und in traditioneller Weise wassergehärtet — und die Handwerkskunst ist durchgehend konsistent: sichtbares hada, eine nioi-basierte hamon mit echtem hataraki, eine korrekt gedrehte boshi, und kein Arsenal- oder Inspektionsstempel auf dem nakago. Das ist unsere Bewertung, und wir stehen dafür ein.

Das Schwert trägt seine tōroku-shō (銃砲刀剣類登録証), Präfektur Kyoto Nr. 61883. Dies ist das Registrierungsdokument, das ein Schwert legal in Japan haltbar macht und das bei der Ausfuhr abgegeben wird — es erfasst den Typ, nagasa, sori, mekugi-ana und mei, und wird nur an traditionell gefertigte Kunstschwerter ausgegeben, weshalb shōwatō keins erhalten.

Das Blatt hat derzeit kein NBTHK-Papier, wie es bei den meisten nihontō im Umlauf der Fall ist. Für einen Käufer, der die Signatur formell in die Aufzeichnungen eintragen möchte, ist dies ein unkomplizierter Kandidat für Hozon shinsa in Tokio, und wir beraten gerne zur Einreichung.

Gendaitō: Das japanische Schwert in der Shōwa era

Die Shōwa-Periode brachte sowohl die besten seit der Edo-Ära in Japan gefertigten Blätter als auch die schlechtesten Objekte hervor, die jemals die Form eines katana trugen — weshalb die Unterscheidung zwischen beiden das Erste ist, das ein ernsthafter Käufer lernt.

Nach dem Haitōrei-Edikt von 1876, das das Tragen von Schwertern verbot, stand das Handwerk kurz vor dem Aussterben, bevor es im zwanzigsten Jahrhundert bewusst wiederbelebt wurde. Unter dem Lizenzierungssystem, das von der Agentur für Kulturangelegenheiten verwaltet wird, darf ein lizenzierter Schmied jedes Jahr nur eine begrenzte Anzahl von Blättern schmieden, wobei er tamahagane verwendet, das in einem tatara geschmolzen, von Hand gefaltet und geschmiedet und durch tonbeschichtete Wasserhärtung gehärtet wird. Auf diese Weise gefertigte Blätter sind gendaitō: modern im Datum, nihontō in jeder Hinsicht, die zählt.

Ihnen gegenüber stehen die shōwatō — maschinenunterstützte, üblicherweise ölgehärtete Blätter aus Industriestahl für die militärische Ausrüstung. Sie können nicht in Japan registriert werden und bestehen shinsa nicht. Die Merkmale, die die beiden trennen, sind konsistent und lesbar: echtes hada, ein nioi-deki hamon mit sichtbarem hataraki, ein korrekt gedrehter boshi, kein Arsenalstempel und eine gültige japanische Registrierung.

Dieser katana erfüllt jeden einzelnen davon. Es ist ein handgeschmiedetes, wassergehärtetes Blatt gesicherter Handwerkskunst — ubu, signiert, komplett in seinem ursprünglichen koshirae — für einen Sammler, der das Handwerk vor sich kauft.